Teater Hollywood Bersejarah

Teater Hollywood Bersejarah

playhouseharlow – Hollywood mulai masuk akal sebagai area pameran film sekitar tahun 1910 dengan ekspansi perumahan yang cepat ke barat dan industri film yang berkembang pesat.

Teater Hollywood Bersejarah – Baru pada tahun 1922 dan pembukaan teater Hollywood pertama Sid Grauman, Mesir, Hollywood mulai menyaingi pusat kota sebagai lokasi pertunjukan perdana bertabur bintang dan pameran pertama. Lokasi kedua Grauman, Cina, menambah daya pikat distrik dan peserta pameran lainnya yang belum terwakili ditambahkan ke strip teater yang berkembang.

Teater Hollywood Bersejarah

Teater Hollywood Bersejarah

Teater yang sah juga diwakili dengan baik dengan rumah-rumah seperti Music Box (sekarang disebut Fonda), Hollywood Playhouse (sekarang Avalon) dan pembukaan El Capitan sebagai tempat pertunjukan. Istana film Hollywood terakhir yang dibuka, Pantages, telah menjadi legit — sekarang menjadi rumah Broadway dengan hari-hari filmnya telah berakhir.

Anda dapat memulai tur teater Hollywood Anda dengan daftar abjad di bawah ini. Gulir ke bawah di bawah itu dan ada direktori nama alternatif. Lihat juga teater Hollywood yang terpisah berdasarkan daftar alamat yang menunjukkan bagaimana bangunan disusun di distrik tersebut. Jika Anda tertarik dengan sejarah Hollywood, Anda akan menemukan beberapa tautan berguna di Sumber Daya Sejarah Teaterhalaman. Beberapa opsi tur tercantum di halaman Tur dan Acara Teater . Tentu saja bagi teater bersejarah yang beroperasi, cara terbaik untuk menunjukkan dukungan adalah dengan membeli tiket pertunjukan.

Tinjauan Teater Hollywood

ArcLight Cinemas

Berita: Teater Pasifik mengumumkan pada April 2021 bahwa mereka tidak akan membuka kembali lokasi Pasifik atau ArcLight mereka. Lihat tautan ke banyak cerita tentang ini di bagian atas halaman kami tentang Cinerama Dome . Ini adalah kompleks 14 layar yang dibuka pada tahun 2001. Bersama dengan Pusat Kebugaran 24 Jam, beberapa restoran dan berbagai penyewa lainnya, kompleks ini membungkus bagian belakang Cinerama Dome tahun 1963 yang antik . Di sini kita melihat ke timur menuju lobi ArcLight dengan Dome di sebelah kiri.

Kompleksnya ada di dua tingkat setengah dari teater naik, setengah lagi. Semua tempat duduk dipesan dengan campuran blockbuster, seni, dan kebangkitan yang ditawarkan. Ada kafe yang bagus di lobi. Parkir dengan potongan harga tersedia di garasi yang berdekatan. ArcLight adalah cabang dari rantai Teater Pasifik.

ArcLight di Film: Dengan jam besar di lobi, apakah ini inspirasi untuk ArcLight? “Apakah kamu benar-benar suka film? Kapan terakhir kali kamu pergi menonton film di bioskop?… Film yang sangat berarti bagimu?” tanya Lindsay Lohan dalam “The Canyons” karya Paul Schrader (IFC Films, 2013).

Bidikan sudut lebar dari Grand 12-plex yang ditinggalkan di New Orleans ini merupakan kredit pembuka untuk film tersebut, yang dimulai dan diakhiri dengan pemandangan desaturasi dari bioskop yang terbengkalai. Ditulis oleh Bret Easton Ellis, ini adalah film thriller tentang beberapa orang sedih di pinggiran bisnis film. Lihat pos Theaters In Movies untuk bidikan lainnya dari “Canyons.” Kompleks Teater Pasifik di Culver City sekarang dicap sebagai ArcLight. Mereka juga membuka kompleks baru di Santa Monica Place pada tahun 2015. Lihat cerita tahun 2014 di Santa Monica Mirror.

Arena Stage/Egyptian 2-3

Dibuka: 1972 oleh United Artists Theatre Circuit sebagai Egyptian 2 and 3 . Teater-teater ini berada di gedung toko blok beton yang ada menghadap ke Las Palmas Avenue. Si kembar berbagi boxoffice dengan auditorium utama Teater Mesir. Sekarang operasi yang sah disebut Arena Stage . Di luar adalah Teater Mesir kuno tahun 1922, di sini dengan pemandangan menarik dari dinding halaman depannya yang bergerigi. Bangunan bata merah tersebut adalah bekas Christie Hotel, sekarang menjadi bangunan milik Scientology.

Untuk sampai ke Egyptian 2 dan 3 Anda akan berjalan menyusuri area halaman depan tetapi belok kiri dan pergi ke gedung terpisah di sisi timur teater utama Dekorasi adalah multipleks norak. Bahkan untuk saat itu bukanlah pengalaman syuting yang bagus. Kembar ditutup, bersama dengan sisa kompleks, pada tahun 1992. Bangunan ini bukan bagian dari operasi Cinematheque Amerika yang sekarang menjalankan Teater Mesir asli di barat.

Pembukaan kembali: Tembok di bagian tengah telah dihapus, menjadikannya teater tunggal dengan pintu masuk di Las Palmas Ave. Digunakan oleh Teater Seni , sekolah drama, sebagai ruang bermain kecil dan ruang kelas yang disebut Arena Stage. Tempat duduk:85 sebagai tempat yang sah. Sekolah memperlengkapi kembali tempat tersebut sebagai gedung bioskop dan dari 2010 hingga 2017 memutar film di malam hari, menyebutnya Bioskop Arena . Jadwal difokuskan pada produk independen atau diabaikan. Uraian yang pernah muncul di situs web Arena Cinema:

“Pada tahun 2010, sekolah (di bawah kepemimpinan Presiden James Warwick) memulai asosiasi dengan Christian Meoli dan Voltaire Media, untuk mengoperasikan dan menangani pemesanan dari luar. Meoli dan Warwick bekerja secara ekonomis bersama untuk meningkatkan teater menjadi tempat komersial khusus. , sehingga mengembalikan ruang ke akar sinemanya. Meoli membawa pengalaman peserta pameran dari bekerja bersama Carmike di The Crest Theatre di Westwood dalam perannya sebagai VP Marketing dengan Bigfoot Entertainment. Dia juga membawa kepekaan DIY dan keinginan untuk menciptakan pengalaman peserta pameran untuk distributor dan pembuat film.”

2017 melihat ekspansi dengan pembukaan Arena Cinelounge Sunset di 6464 Sunset Blvd. dan Arena Cinelounge Santa Monica di 1526 14th St., di bekas Ruang Pemutaran Santa Monica. The Hollywood Times memiliki cerita April 2017 tentang pembukaan lokasi Sunset dan Santa Monica. Artikel tersebut mencatat bahwa kepala Cinelounge Christian Meoli juga akan terlibat dalam memprogram jadwal acara film yang ditingkatkan di Teater Montalban. Status: Teater terus menjadi tuan rumah produksi sesekali sebagai Panggung Arena. Tapi itu tidak lagi berjalan sebagai bioskop. Operasi Arena Cinelounge berlanjut di Sunset Blvd mereka.

Baca Juga : 10 Live Theater Venues Terbaik di Arizona

Arena Cinelounge Sunset

Dibuka: April 2017. Ini adalah tempat untuk film independen yang dioperasikan oleh Christian Meoli. Ruangnya berada di luar lobi di gedung perkantoran tiga setengah blok di sebelah barat Cinerama Dome. Operasi Sunset adalah cabang dari Bioskop Arena sebelumnya yang berbasis di gedung Arena Stage di Las Palmas yang sebelumnya menampung 2 dan 3 Egyptian

Bijou Theater

Dibuka pada tahun 1971 atau mungkin lebih awal. Pada tahun 1976 itu disebut Odeon. Itu adalah teater etalase yang menjalankan program film Hollywood klasik, mungkin pada 16mm. Kemudian berubah menjadi rumah porno. Teater itu terletak sekitar satu blok di sebelah barat Cina di gedung yang sekarang menjadi rumah bagi Author Services.

Teater Earl Carroll

Dibuka:26 Desember 1938 sebagai rumah pertunjukan “gaya Ziegfeld” Earl Carroll yang mewah. Kemudian dikenal sebagai Moulin Rouge, Teater Aquarius dan Hullabaloo — di antara banyak nama lainnya. Foto adalah pemandangan tahun 2010. Arsitek:Gordon B. Kaufman, dengan interior yang dirancang oleh Count Alexis de Sakhnoffsky dan Kaufman. Tempat duduk:1.000 Status:Sampai saat ini merupakan studio produksi untuk Nickelodeon. Sekarang kosong dan mencari penyewa baru. Pemilik baru gedung sedang melakukan pekerjaan restorasi eksterior dan membangun kembali tempat parkir ke barat dengan apartemen dan ritel.

Century Theatre

Dibuka:1922 sebagai Hunley’s Theatre, kemudian dinamai ulang Century. Itu adalah operasi kelas selama bertahun-tahun di bawah manajemen Century Theatres, Statewide, dan Loew’s. Itu berjalan sebagai situs menjalankan pertama ke pertengahan 1970-an. Foto tahun 1922 diambil dariPerpustakaan Umum Los Angeles.

Chinese Twin

Dibuka: 12 April 1979. Bioskop berada di sebelah timur Grauman’s Chinese, yang pada saat itu disebut Mann’s Chinese. Kedua teater di Chinese Twin (juga disebut sebagai Chinese 2 & 3 ) dilengkapi untuk presentasi 70mm. Terima kasih kepada Sean Ault untuk pengambilan gambar gedung utama pada Februari 1982 yang menjalankan “One From The Heart” dan “Personal Best” di salah satu layar Twin.

Cinema Dome

Berita: Apakah akan ada pembukaan kembali 2022 untuk Dome? Gosip berputar-putar. Tenggat waktu mengatakan meskipun aplikasi untuk transfer lisensi minuman keras ke entitas milik Decurion yang disebut “DT Operator LLC” tidak ada rencana untuk dibuka kembali tetapi perbaikan kompleks sedang dalam tahap perencanaan. Anthony D’Alessandro dan Patrick Hipes membahas tempat tersebut dalam cerita mereka pada 17 Desember 2021 ” Cinerama Dome Tidak Berencana untuk Dibuka Kembali Dalam Waktu Dekat; Inilah yang Sebenarnya Terjadi .” Mereka mencatat bahwa kompleks tersebut meraup lebih dari $15 juta pada 2019.

Meskipun Hollywood Reporter menegaskan bahwa “sumber distribusi studio” mengkonfirmasi pembukaan kembali yang akan datang, Deadline mengatakan tidak ada pembicaraan yang sedang berlangsung dengan distributor. Dan ketika itu dibuka kembali, itu akan menjadi keseluruhan kompleks. Seperti yang telah banyak dicatat sebelumnya, Dome tidak dapat dioperasikan secara menguntungkan sebagai entitas layar tunggal. Rebecca Keegan dan Pamela McClintock memiliki versi Hollywood Reporter dari berita di ” Hollywood’s Cinerama Dome Plans to Reopen in 2022 ,” juga cerita 17 Desember.

Dibuka: The Dome dibuka 7 November 1963 dengan lari 70mm “It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World.” Ada preview pers pada 2 November. Film ini berlangsung selama 67 minggu. Pada 50+ teater masih merupakan pemandangan yang menarik di Sunset and Vine. Perhatikan kompleks ArcLight 14 layar yang lebih baru yang ditampilkan di bagian belakang. Terima kasih kepada Don Solosan untuk pemandangan senja tahun 2009 yang diambil untuk Yayasan Teater Sejarah Los Angeles . Teater dirancang dengan bilik besar untuk presentasi Cinerama tiga proyektor. Namun, pada saat “Mad World” mulai diproduksi, Cinerama telah dikonversi ke versi anamorphic dari format TODD-AO 70mm.

Pemilik: The Dome adalah proyek Pacific Theatres, Inc, sebuah perusahaan yang dimulai oleh William Forman pada tahun 1946 dan, pada tahun-tahun awalnya, sebagian besar merupakan operator drive-in. Saul Pick adalah pengembang yang bekerja dengan Pacific di proyek Dome. Pada Desember 1963 Pacific juga telah menjadi pemilik Cinerama, Inc., sebuah perusahaan yang pernah dikendalikan oleh Stanley-Warner Theatres. Pada tahun 1968 Pacific mengakuisisi aset California dan Texas selatan dari rantai itu, termasuk tempat Cinerama lainnya di Hollywood, Warner. Pada tahun 1970 Pacific mengambil 133 teater yang tersisa dari RKO gabungan dan rantai Stanley Warner. Setelah kematian pendiri, Pacific dioperasikan oleh putranya Michael. Kemudian, merek Pacific Theatres dan ArcLight, serta lengan real estat Robertson Properties, digulung menjadi perusahaan induk bernama Decurion Corporation,dipimpin oleh Christopher Forman, cucu William Forman.

Continental Theater

Dibuka:Pada awal 40-an sebagai Melvan. Kemudian dikenal sebagai KTLA Studio Theater dan Encore sebelum menjadi Continental. Status:Ditutup pada tahun 80-an dan dihancurkan untuk bangunan baru untuk Raleigh Studios. Foto itu oleh Gary Graver.

Teater Dolby

The Dolby Theater , dibangun dengan biaya lebih dari $ 90 juta di Hollywood dan Highland Center, paling dikenal sebagai rumah dari siaran Oscar. Teater ini juga menyelenggarakan konser dan pertunjukan resmi. Pemandangan pintu masuk teater tahun 2013 ini muncul dari Dolby Labs. Pada tahun 2021 mal tersebut direnovasi dan diberi nama baru: Ovation. Organisasi Nederlander mulai memesan pertunjukan Broadway ke Dolby mulai Februari 2020. Sebagian besar musim dibatalkan pada Maret karena masalah virus setelah penayangan “Escape To Margaritaville.” Pemesanan “Mean Girls” dibatalkan. Teater dibuka kembali pada Oktober 2021 dengan dimulainya musim Broadway termasuk jadwal ulang pertunjukan “My Fair Lady” dan “The Band’s Visit.”

Dibuka: 9 November 2001 sebagai Teater Kodak. The LA Times memberikan ulasan yang tidak menyenangkan kepada teater dan mal baru dalam “Grand Illusion,” sebuah artikel oleh Nicolai Ouroussoff dalam edisi 9 November 2001 mereka. Terima kasih kepada Mike Hume karena telah menemukan artikel dan menyediakan PDF -nya melalui halaman tentang teater di situs Fotografi Teater Bersejarahnya . Halaman ini juga memiliki beberapa artikel lain tentang pembukaan.

Tempat duduk: total 3.400 dengan 1.460 di lantai utama, 638 di balkon pertama, 529 di balkon ke-2, 773 di balkon ke-3. Bagian depan lantai utama diperuntukkan sebagai bagian orkestra, bagian belakang adalah parter. Teater suka menyebut tiga tingkat atas mezzanine 1, 2 dan 3.

The Ambassadors Theatre, Teater Berkelas Tempat Lawrence Olivier Debut

The Ambassadors Theatre, Teater Berkelas Tempat Lawrence Olivier Debut

The Ambassadors Theatre (nama sebelumnya New Ambassadors Theatre), merupakan gedung teater yang terletak di West End yang terletak di West Street, dekat Cambridge Circus di Charing Cross Road City of Westminster yang merupakan ground zero bagi London, serta kawasan paling elit dan bersejeraha. Ini adalah salah satu cabang teater yang terkecil dari teater West End, dengan tempat duduk maksimal 444, dengan 195 kursi elite dress circle, dan 251 kursi tepat di depan panggung.

Teater itu dibangun bersama dengan biara Santo Martin yang berdekatan karena dirancang oleh arsitek yang sama, W. G. R. Sprague, keduanya juga berdiri pada waktu yang sama pada tahun 1913, tetapi Perang Dunia Pertama mengganggu pembangunan biara selama tiga tahun, di mana banyak pekerjanya yang direkrut untuk menjadi tentara ekspedisi. The Ambassadors ini dibangun dengan tujuan untuk menjadi sebuah teater yang intim dan lebih padat dan terletak di seberang restoran terkenal The Ivy, tempat favorit para elit teater.

Teater ini terdaftar sebagai bangunan landmark Grade II oleh Heritage Inggris pada bulan Maret 1973. Pada tahun 1996, gedung venue ini dibeli oleh jaringan yang memiliki nama sama, yakni Ambassador Theatre Group, yang sekarang menjadi operator teater terbesar di West End. Venue ini dibagi menjadi dua ruang kecil, dengan membuat lantai palsu di tingkat lingkaran, dan digunakan oleh Royal Court. Kemudian pada tahun 1999 venue tersebut dikembalikan ke desain aslinya, berganti nama menjadi New Ambassadors dan menjadi tuan rumah karya-karya atau niche dan permainan yang biasanya tidak terlihat di lain tempat.

Pada tanggal 4 April 2007 diumumkan bahwa jaringan ATG telah menjual venue tersebut kepada Stephen Waley-Cohen, yang mengubah nama venue tersebut menjadi The Ambassador, seperti nama lama, dan memulai program refurbishments yang ekstensif. Pada tahun 2014, Waley-Cohen mengumumkan rencana untuk menjual The Ambassadors ke Delfont Mackintosh Theatres. Penjualan tersebut kemudian ditunda sambil menunggu persetujuan pembangunan kembali, dan akhirnya dibatalkan pada November 2018. Pada bulan Desember 2018, Waley-Cohen sebaliknya menjual teater kembali ke ATG dengan harga £ 12 juta, lebih dari dua kali lipat dari yang seharusnya dibayar Mackintosh.

Artis ternama yang pernah tampil di teater ini adalah Vivien Leigh yang melakukan debut West End di The Ambassador, membintangi The Mask of Virtue (1935); ini juga drama di mana Laurence Olivier pertama kali tampil dalam debutnya. Produksi teater yang paling terkenal adalah Agatha Christie’s The Mousetrap, yang ditampilkan dari tahun 1952 hingga 1974 sebelum pindah di sebelah Teater St Martin, di mana judul itu masih ditampilkan.

Setelah dibeli oleh perusahaan  dan Ambassador Theatre Group di bawah produser Sonia Friedman, dibuat beberapa produksi termasuk “Some Explicit Polaroids” oleh Mark Ravenhill, “Spoonface Steinberg” oleh Lee Hall, “Krapp’s Last Tape” karya Samuel Beckett dan dibintangi John Hurt, dan merupakan rumah perdana pertunjukan Marie Jones “Stones in His Pockets” di West End. dan “The Vagina Monologues” karya Eve Ensler. Produksi terlawas termasuk produksi multi-penghargaan Sweeney Todd karya John Doyle yang kemudian ditransfer ke Broadway. Chocolate Factory dari Little Shop of Horrors, produksi Bush Theatre Whipping it Up, dibintangi oleh Richard Wilson dan Robert Bathurst, dan Love Song, dibintangi oleh Cillian Murphy dan Neve Campbell.

Young Vic, Teater Anak Muda Pencetak Aktor Kaliber Oscar Di UK

Young Vic, Teater Anak Muda Pencetak Aktor Kaliber Oscar Di UK

Young Vic, Teater Anak Muda Pencetak Aktor Kaliber Oscar Di UK – Teater Young Vic merupakan tempat pertunjukan seni teater, tari, musik, yang terletak di Cut, dekat South Bank, London Borough of Lambeth. Young Vic didirikan oleh Frank Dunlop pada 1970. Saat ini teater ini dipimpin oleh Kwame Kwei-Armah yang telah menjadi Direktur Artistik sejak Februari 2018, Kwame menggantikan direktur sebelumnya David Lan. Pada periode setelah Perang Dunia II, Sanggar Young Vic Company dibentuk pada tahun 1946 oleh sutradara George Devine sebagai cabang dari Old Vic Theatre School dengan tujuan menampilkan drama klasik untuk penonton berusia sembilan hingga lima belas tahun.

Dari sanalah nama Young Vic berasal.

Namun kegiatan ini dihentikan pada tahun 1948 ketika Devine dan seluruh rekanannya mengundurkan diri dari Old Vic. Lalu pada tahun 1969 Frank Dunlop menjadi pendiri-direktur teater The Young Vic di mana dirinya melakukan adaptasi dari karya Moliere, berjudul The Cheats of Scapin. Karya adaptasi ini hendak dipertunjukkan di gedung bekas Young Vic sekaligus menandai kelahiran kembali Young Vic. Karyanya lalu disaikan untuk umum pada 11 September 1970 dan dibintangi oleh Jim Dale sebagai pemeran utama, dengan desain dekor oleh Carl Toms dan desain kostum oleh Maria Björnson.

Awalnya bagian dari Teater Nasional, Teater Young Vic menjadi badan independen pada tahun 1974. Dalam kata-kata aktor terkenal, Sir Laurence Olivier, yang saat itu menjadi direktur Teater Nasional: “Di sini kami berpikir untuk mengembangkan permainan untuk penonton anak muda, sebuah lokakarya eksperimental untuk penulis, aktor dan produser.” Tujuannya adalah untuk menciptakan teater yang dapat diakses yang menawarkan kualitas tinggi, dengan biaya murah di lingkungan informal. Tujuannya juga untuk menarik perhatian khalayak muda sebanyaknya, tetapi kali ini tidak khusus untuk anak-anak.

Frank Dunlop menyelesaikan set gedung teater ini pada tahun 1970, berada di dalam blok gedung Wind di The Cut, dibangun pula dari toko bekas tukang daging dan lokasi bom yang berdekatan. Gedungnya disewa untuk bertahan selama lima tahun, tetapi kini telah menjadi permanen. Auditorium, teater memiliki kapasitas 420 kursi, meskipun konfigurasi dan kapasitas dapat bervariasi tergantung pada desain masing-masing produksi. Selain rumah utama Young Vic, sekarang ada dua ruang teater yang lebih kecil. Yakni teater Maria, dinamai dari desainer kostum Maria Björnson, dengan kapasitas 150 kursi. Lalu teater Clare, dinamai dari direktur artistik Sheffield Crucible, Clare Venables, dengan 70 kursi.

Young Vic, Teater Anak Muda Pencetak Aktor Kaliber Oscar Di UK

Seperti hall teater utama, kedua hall teater yang lebih kecil memiliki konfigurasi tempat duduk yang fleksibel yang dapat diatur sesuai dengan desain produksi. Dalam dua auditorium, tempat duduk yang lebih kecil biasanya tanpa pagu harga, dengan para aktor tampil dekat dengan penonton.

Young Vic tetap menampilkan melakukan drama klasik, tetapi sering kali dibuat dalam produksi yang inovatif. Banyak aktor terkenal telah bekerja di Young Vic termasuk Ian Charleson, yang melakukan debut profesionalnya dengan Young Vic 1972-74, dan yang memerankan Jimmy Porter di Look Back in Anger and Hamlet, Stencard’s Rosencrantz, dan Guildenstern Are Dead pada tahun 1973. Pemeran lainnya yang berkiprah di Young Vic yang telah terkenal termasuk Vanessa Redgrave, Helen Mirren, Judi Dench, Timothy Dalton, Robert Lindsay, Willard White, John Malkovich, Michael Sheen dan Arthur Lowe. Tentunya nama-nama Hollywood yang telah beroleh nominasi Oscar itu Anda kenal.

Gielgud Teater Besar Bersejarah di UK

Gielgud Teater Besar Bersejarah di UK

Teater Gielgud adalah teater yang berlokasi di West End, tepatnya terletak di Shaftesbury Avenue di Westminster City, London, di sudut Rupert Street. Teater ini diperkuat 986 kursi dengan tiga lantai. Teater ini dirancang oleh W. G. R. Sprague, yang juga banyak mendesain gedung di Westminster dan dibuka pada tanggal 27 Desember 1906 dengan nama Teater Hicks, dinamai dari Seymour Hicks, donatur yang membiayai pembangunannya.

Pertunjukan pertama di teater ini adalah adalah drama musikal berjudul The Beauty of Bath yang ditulis Hicks sendiri. Kesuksesan besar lainnya adalah A Waltz Dream pada tahun 1908. Pada tahun 1909, warga negara Amerika Serikat, Charles Frohman menjadi manajer teater dan menamai ulang gedungnya menjadi Globe Theatre – sebuah nama yang dipertahankan hingga 85 tahun.

Pertunjukkan Call It a Day dibuka pada tahun 1935 dan telah tampil sebanyak 509 pertunjukan, sebuah perjalanan panjang untuk suatu judul yang ternyata disukai oleh penonton. Ada juga karya lain, Girl in My Soup, sejak 1966, yang tampil selama hampir tiga tahun, sebuah rekor untuk teater yang tidak dilewati sampai akhirnya Daisy Pulls It Off tayang perdana pada bulan April 1983 dan tayang hingga 1.180 pertunjukan.

Pada tahun 1987, teater tersebut telah menghadirkan beberapa penampilan karya Alan Ayckbourn, termasuk Man of the Moment (1990). Selama rekonstruksi teater Globe Shakespeare di South Bank, pada tahun 1994 teater berganti nama menjadi Teater Gielgud untuk menghormati aktor besar abad 20 seInggriis raya, Sir Arthur John Gielgud. Penampilan terakhir Gieglud sebagai Paus di Film Elizabeth, seolah menasbihkan bahwa dirinya adalah paus dunia teater, atas dasar itulah namanya di abadikan menggantikan The Globe.

Sejak Charles Frohmaan menjadi manajer dan teater berganti nama menjadi Globe Theatre karena nama teater yang sama di UK, terletak di Newcastle Street telah tutup 1902. Tidak ada alasan jelas mengapa Hicks dirubah menjadi titisan baru dari Globe Theatre di Newcastle Street, kecuali dari kesan global yang ingin dicapai. Produksi pembuka yang tayang perdana adalah “His Borrowed Plume”, ditulis oleh Lady Randolph Churchill, ibu dari Winston Churchill. Selama Perang Dunia Pertama, disajikan juga drama musikal Peg O ‘My Heart” yang nyatanya sukses.

Noël Coward juga memulai debut karya “Fallen Angels”-nya di Globe pada tahun 1925. Lalu diputar beberapa nomor dari Shakespeare dan beberapa drama klasik, serta musikal, dalam beberapa dekade berikutnya. Pada tahun 1938, aktor John Gielgud menjadi pemain sekaligus sutradara dalam nomor The Importance of Being Earnest yang “dianggap pada saat itu sebagai produksi definitif abad ke-20.”

Gielgud yang kemudian menjadi direktur teater mengambil produksi The Lady’s Not for Burning, oleh Christopher Fry, pada tahun 1949 untuk pemutaran perdana West End yang sukses. Demikian juga, pada tahun 1960, A Man For All Seasons tampil perdana di Globe. Terence Frisby’s “There a Girl in My Soup”, dibuka pada tahun 1966, dan tayang sebanyak 1.064 pertunjukan di teater, sebuah rekor yang tidak diampaui sampai akhirnya Andrew Lloyd Webber memproduksi teater komedi “Daisy Pulls It Off” oleh Denise Deegan dibuka pada April 1983 dan tampil sebanyak 1.180 pertunjukan, pertunjukan teater yang terbilang sebagai penampilan paling lama di The Globe. Walau begitu Gieglud lah yang mengangkat nama besar teater ini.

7 Teater Bersejarah di UK

7 Teater Bersejarah di UK

7 Teater Bersejarah di UK – Pada daftar di bawah ini Anda akan mendapati teater unggulan di Inggris raya yang telah mengorbitkan aktor muda menjadi aktor yang wajahnya sangat kita kenal di gedung bioskop. Mereka berawal dari pertunjukkan teater, menjadi aktor watak hingga akhirnya berakhir di layar perak. Nama-nama seperti Lawerence Olivier, Peter O Toole, Vivien Leigh, Rachel Weisz dan banyak lain muncul reguler di teater berikut ini, di antaranya :

1. Teater Royal, Drury Lane Teater tertua di London dengan bangunan spektakuler dengan auditorium mewah yang dikagumi oleh pengunjung dari seluruh dunia. Meskipun tidak lagi merupakan bangunan asli – dibangun di situs yang sama pada tahun 1662- penampilannya yang megah melampaui sebagian besar teater West End lainnya. Terutama pementasan musikal populer, teater hari ini dimiliki oleh komposer dan produser Lord Andrew Lloyd Webber.

2. Bristol Old Vic Teater Royal di Bristol Old Vic dibuka sejak 1766 dan dikenal sebagai teater tertua yang terus beroperasi di Inggris. Di mana auditorium berbentuk tapal kuda dengan dekorasi merah dan emas yang mewah, bangunannya adalah salah satu terindah di dunia. Audiens juga masih menikmati produksi yang menghibur dan menginspirasi. Dari permainan klasik ke drama modern, teater ini juga bekerja sama dengan Sekolah Teater, Old Vic Bristol, yang telah menghasilkan aktor-aktor brilian seperti Jeremy Irons dan Daniel Day-Lewis.

3. Grand Theatre, Lancaster Sebagai teater tertua ketiga di Inggris, Lancaster Grand telah digunakan terus menerus sejak 1782. Pernah rusak oleh kebakaran pada tahun 1908 lalu dibangun kembali pada tahun yang sama. Tempat duduknya 457 orang dengan dua tingkat, dimiliki oleh Lancaster Footlights yang membeli bangunan ini pada tahun 1950 untuk menyelamatkannya dari kehancuran.

4. Teater Royal, Margate Dibuka pada tahun 1787, Theatre Royal in Margate mengklaim sebagai teater tertua yang belum pernah direnovasi se Inggris Raya dan juga memiliki panggung tertua. Walau banyak pihak khawatir akan kekuatan panggung yang lapuk di makan usia.

5. Theatre Royal, Bath Teater ini adalah contoh terkenal arsitektur ala Georgian era dan awalnya dibuka pada tahun 1805 dengan pertunjukan Shakespeare, “Richard III”. Memiliki tiga auditoria, termasuk teater anak-anak, teater ini mengadakan festival setiap tahun, festival Shakespeare, dan Festival Bath International Puppet.

6. The Old Vic, London Terkenal baru-baru ini karena menunjuk aktor Amerika Kevin Spacey sebagai sutradara artistik. Teater ini melahirkan aktor kaliber internasional. dari Laurence Olivier, Peggy Ashcroft, dan John Gielgud hingga Maggie Smith, Judi Dench, Albert Finney, dan Peter O’Toole. Berdiri sejak tahun 1818 dengan nama awal Royal Coburg, lalu berganti menjadi Old vic. Mengesankan karya teater masa Victoria yang besar dan menginspirasi banyak seniman di Inggris raya hingga saat ini.

7. Citizens Theatre, Glasgow Pertama kali dibuka pada tahun 1878, ini adalah salah satu teater tertua di Skotlandia dan memiliki mesin teater ala Victorian era paling lengkap di Inggris. The Citizens Theatre masih memiliki inisiatif untuk membawa seni ke komunitas lokal Skotlandia dengan cara baru dan menarik. Mereka juga menawarkan harga tiket yang lebih terjangkau juga program gratis untuk penonton yang jadi anggota. Bahkan ada kelas drama pada akhir pekan untuk anak-anak untuk meningkatkan kepercayaan diri mereka dalam menginspirasi kreativitas. Tua tapi bijaksana, itulah The Citizens.

Royal Opera House: Pertunjukan Seni Tak Selalu Membosankan

Royal Opera House: Pertunjukan Seni Tak Selalu Membosankan – Inggris merupakan salah satu negara yang kental dengan pertunjukan seni klasik yang dijadikan sebagai salah satu sarana hiburan bagi rakyatnya. Kesenian opera yang sering kali ditampilkan dalam tempat pertunjukan seni biasanya sering dianggap sebagai kesenian yang hanya dapat dinikmati oleh kaum elite Inggris serta cenderung membosankan. Pihak pengelola Royal Opera House yang berada di London pun tidak ingin anggapan tersebut membuat pertunjukan kesenian yang digelar di tempat mereka menjadi berkurang penontonnya terutama bagi para penonton yang berasal dari golongan mudah. Sehingga pihak pengelola pun mulai melakukan beberapa upaya untuk membuat suasana yang ada di Royal Opera House menjadi lebih kekinian dan tidak terkesan kaku.

Salah satu upaya yang dilakukan oleh pihak pengelola adalah dengan membangun sebuah ruangan teater baru bernama Linbury Theatre yang memiliki kapasitas hingga 406 orang. Ruangan teater baru ini pun mulai beroperasi sejak Desember 2018. Dengan hadirnya Linbury Theatre di Royal Opera House pihak pengelola berharap bahwa para penonton yang berasal dari kalangan mudah bisa lebih tertarik lagi untuk mempelajari dan melestarikan kesenian asal Inggris tersebut. Program pertunjukan yang berlangsung di tempat tersebut pun dirancang untuk mengikuti perkembangan zaman untuk menarik perhatian kaula muda Inggris agar mau menonton pertunjukan opera. Selain itu hal tersebut merupakan upaya untuk meninggalkan kesan bahwa pertunjukan seni klasik itu membosankan.

Pertunjukan tetap diadakan oleh pihak Royal Opera House namun konsep yang digunakannya berbeda. Pihak penyelenggara kini mulai menggunakan konsep yang segar untuk menarik lebih banyak orang agar datang menonton pertunjukan yang digelar oleh pihak pengelola. Satu dari empat pertunjukan seni kelas dunia yang pernah digelar oleh Royal Opera House adalah The Mostrous Child yang merupakan karya dari Francesca Simon. Selain itu Royal Opera House juga pernah menjadi saksi dari banyaknya pertunjukan seni opera yang berkembang di Inggris dari masa ke masa. Kehadiran Royal Opera House pun terus berkembang dengan mengikuti perkembangan zaman yang makin modern.

Pihak pengelola Royal Opera House pun mengatakan jika mereka ingin menekan harga tiket untuk pertunjukan yang digelar di tempat ini agar para penonton dapat menikmati pertunjukan seni di tempat tersebut. Selain itu cara ini juga ditempuh untuk mengubah pandangan dunia terhadap pertunjukan seni yang sering kali dipandang hanya untuk kaum elite saja. Royal Opera House pun kini mulai mengganti konsep dengan mempertunjukan berbagai penampilan opera dengan konsep baru yang seru dan membuat penampilan menjadi lebih berwarna. Hal ini pun diharapkan mampu membantu eksistensi seni opera di tengah-tengah perkembangan zaman modern ini.

Jika selama ini banyak yang menganggap bahwa pertunjukan opera hanya menghadirkan seseorang yang mampu bernyanyi di atas panggung, namun kini Royal Opera House membuat penampilan opera menjadi lebih memiliki makna dari cerita yang disampaikan. Hal tersebut dikarenakan para penonton yang berasal dari pemain taruhan bola di situs  lebih menyukai cerita yang ditampilkan di dalam sebuah cerita. Dalam perjalanannya, pembangunan Linbury Theatre ini memiliki sebuah hambatan. Pasalnya ketika memasuki proses pembangunan, para pekerja konstruksi yang mengerjakan bangunan tersebut menemukan sebuah kubangan air yang cukup besar di bawah tanah. Sehingga mereka harus melakukan kerja keras untuk bisa menguras kubangan air tersebut dan harus mengeringkannya untuk membangun ruangan yang menjadi bagian Royal Opera House tersebut. Hingga kini Royal Opera House masih terus melakukan berbagai terobosan baru untuk mengubah stigma masyarakat terhadap pertunjukan seni opera.

Teater Seni Paling Megah di Inggris

Teater Seni Paling Megah di Inggris

Teater Seni Paling Megah di Inggris – Inggris merupakan salah satu negara yang kental dengan berbagai pertunjukan seni. Di negara tersebut berbagai pertunjukan seperti teater drama, pagelaran musik klasik, hingga opera kerap ditampilkan sebagai sarana hiburan yang mengasyikan. Hingga saat ini pertunjukan seni seperti itu masih sering diadakan di Inggis. Sehingga membuat negara ini memiliki tempat pertunjukan seni yang menakjubkan. Setiap kali pertunjukan seni digelar masyarakat Inggris akan memenuhi tempat pertunjukan untuk dapat menyaksikan berbagai pertunjukan yang mengesankan. Tempat pertunjukannya pun sengaja dibuat dengan indah agar para penikmat seni bisa merasa nyaman ketika memasukinya. Berikut ini adalah teater Seni paling megah yang ada di Inggris.

  1. Shakespeare Globe Theater
    Teater seni yang pertama adalah Shakespeare Globe Theater. Teater seni yang satu ini terletak di Soutwark tepatnya di di tepi sungan Thames. Tempat ini dulunya merupakan tempat favorit untuk penulis legendaries Inggris bernama Shakespeare untuk menulis naskah drama yang digarapnya. Kini Shakespeare Globe Theater menjadi salah satu teater seni termegah yang ada di Inggris dan wajib untuk dikunjungi. Teater seni merupakan area terbuka yang digunakan sebagai tempat bermain serta berlatih drama. Selain itu Shakespeare Globe Theater memiliki sarana yang lengkap yang bisa dijadikan sebagai media dalam mempelajari seni pertunjukan di negara tersebut.
  2. Open Air Theater
    Tetaer seni paling megah yang kedua adalah Open Air Theater. Sama seperi namanya yang memiliki arti udara terbuka, teater seni yang satu ini juga memang dibangun di alam terbuka yang membuatnya terkesan menjadi tempat pertunjukan yang unik. Open Air Theater berlokasi di Regent’s Park, London, Inggris dan menjadi salah satu tempat pertunjukan seni dengan kapasitas 1.240 kursi. Sehingga membuat teater seni ini menjadi menjadi salah satu tempat pertunjukan seni terbesar yang ada di Inggris. Para pengunjung pun bisa menikmati pertunjukan di alam terbuka sehingga dapat meninggalkan kesan yang lebih bermakna. Selain itu di Open Air Theater juga disediakan aneka makanan dan minuman untuk para pengunjung.
  3. Royal Opera House
    Gedung pertunjukan seni yang megah lainnya adalah Royal Opera House yang terletak di Covent Garden, London, Inggris. Tempat pertunjukan yang satu ini biasa digunakan untuk pagelaran opera dan juga ballet. Royal Opera House dibangun pada tahun 1732 pun menjelma menjadi salah satu tempat pertunjukan yang mewah dengan segala ornament yang menghiasinya. Ada banyak pertunjukan opera yang ditampilkan di Royal Opera House. Selain itu Royal Opera House pun memiliki kapasitas yang cukup besar dan mampu menampung hingga 2.500 petonton untuk setiap pertunjukannya. Pertunjukan opera ataupun ballet yang digelar di Royal Opera House selalu dibanjiri banyak .

Itulah daftar teater seni paling megah yang ada di Inggris. Negara tersebut memang memiliki warisan seni pertunjukan yang begitu dinamis. Tak heran jika tempat pertunjukan yang ada di Inggris memiliki bangunan yang megah dan mampu menampung banyak orang. Mulai dari opera hingga penampilan musik klasik merupakan salah satu kebudayaan yang masih dilestarikan hingga saat ini. tempat-tempat pertunjukan seni tersebut pun hingga kini masih beroperasi dan mampu menjadi magnet pariwisata. Banyak orang yang rela menonton pertunjukan seni di tempat-tempat tersebut dan menikmati sajian pertunjukan seni yang menakjubkan. Tak hanya itu saja bangunannya pun memiliki tampilan yang sangat megah dan mampu menghipnotis banyak mata yang melihatnya.

Pertunjukan Seni yang Pernah Digelar Di Royal Albert Hall

Pertunjukan Seni yang Pernah Digelar Di Royal Albert Hall

Pertunjukan Seni yang Pernah Digelar Di Royal Albert Hall – Royal Albert Hall merupakan salah satu tempat pertunjukan kesenian yang berlokasi di South Kensington, Westminser, London, Inggris. Tempat pertunjukan yang satu ini terkenal ketika ia mengadakan sebuah acara konser prom musim panas yang digelar berkala setahun sekali sejak tahun 1941. Hingga kini Royal Albert Hall telah menggelar banyak sekali pertunjukan seni yang telah disaksikan oleh ribuan orang. Royal Albert Hall sendiri memiliki kapasitas yang sangat banyak karena memiliki 5.272 kursi di dalamnya. Bangunan ini telah menjadi saksi berbagai pertunjukan seni yang memukau dan memikat hati para penontonnya.

Inggris merupakan salah satu negara yang sangat kental dengan berbagai pertunjukan seni klasik. Di negara tersebut banyak pertunjukan seni yang digelar di tempat-tempat pertunjukan seni seperti salah satunya di Royal Albert Hall . mulai dari pertunjukan teater drama, pertunjukan konser music klasik, serta penampilan opera kerap menjadi sarana hiburan yang menyenangkan bagi warga Inggris sejak zaman dahulu. Tak heran rasanya jika berkunjung ke Inggris anda akan menemukan banyak sekali tempat pertunjukan seni dengan arsitektus yang megah seperti yang dimiliki oleh Royal Albert Hall . pertunjukan seni klasik merupakan salah satu warisan berharga yang dimiliki oleh Inggris. Oleh sebab itu Royal Albert Hall terus menggelar pertunjukan seni klasik untuk menarik perhatin banyak orang. Berikut ini adalah pertunjukan kesenian yang pernah digelar oleh Royal Albert Hall yang wajib anda ketahui.

  • Royal Choral Society
    Pertunjukan seni pertama yang pernah digelar di Royal Albert Hall adalah Royal Choral Society. Pertunjukan seni ini merupakan salah satu pertunjukan regular terpanjang yang pernah digelar oleh Royal Albert Hall. Setelah sukses dengan pertunjukan yang bertajuk Royal Choral Society pada tahun 1872, kemudian pada tahun 1878 Royal Albert Hall pun membuat sebuah pertunjukan tahunan untuk gelaran acara Jumat Agung yang dipegang oleh Messiah. Pertunjukan kesenian ini sukses menarik perhatian dari banyak orang dan dihadiri oleh ribuan orang setiap tahunnya.
  • BBC Proms
    Gelaran pertunjukan seni lainnya yang pernah digelar di Royal Albert Hall adalah BBC Proms atau konser Promenade BBC. Pertunjukan ini merupakan acara tahunan yang digelar pada musim panas dan menampilkan pertunjukan konser music klasik yang sangat meriah. Setelah perang dunia II pertunjukan prom terus digelar di Royal Albert Hall dan sukses menarik perhatian banyak orang. Pada tahun 2009 jumlah pertunjukan proms yang pern ah digelar di Royal Albert Hall telah mencapai 100 pertunjukan untuk kali pertama. The Proms pun diganggap sebagai salah satu pertunjukan terbesar yang pernah digelar di inggris. Dari semua acara permainan di situs judi online terpercaya Indonesia yang pernah digelar oleh The Proms, maka acara tersebut merupakan salah satu acara yang paling populer dan paling terkenal.
  • Pertunjukan Ballet
    Sejak tahun 1998 pertunjukan Balet nasional Inggris telah digelar di beberapa tempat. Salah satunya adalah Royal Albert Hall ini. tarian ini memang sangat populer terutama bagi kalangan elite di Eropa. Tarian balet sendiri merupakan sebuah pertunjukan kesenian yang pertama kali dikembangkan oleh kaum elite di Prancis. Namun seiring berjalannya waktu tarian balet semakin populer dan mulai dikembangkan juga dinegara lainnya. Tak hanya itu saja pertunjukan balet pun selalu dipenuhi oleh banyak penonton. Bahkan ketika pertunjukan balet nasional inggris di pertontonkan oleh Royal Albert Hall pun sukses menarik perhatian banyak orang dan pertunjukanya pun disambut dengan baik.
Melihat Kemegahan Britania Raya dari Gedung-Gedung Pertunjukannya

Melihat Kemegahan Britania Raya dari Gedung-Gedung Pertunjukannya

Melihat Kemegahan Britania Raya dari Gedung-Gedung Pertunjukannya – Inggris merupakan salah satu negara maju terkuat di dunia saat ini. Inggris juga merupakan negara yang cukup dapat merpresentasikan kemajuan yang dicapai era modern hampir di segala sisi. Sebut saja dari sisi teknologi, militer, ekonomi, pemerintahan, dan lain-lain menggambarkan betapa maju dan modernnya Britania Raya ini. Dilihat dari kacamata modern, Inggris memang pantas disebut sebagai salah satu negara paling maju saat ini.

Namun, ada pendapat lain yang mengatakan bahwa maju mundurnya atau pencapaian sebuah komunitas semacam negara tidak melulu dipandang dari kecanggihan teknologinya, perkembangan ilmu pengetahuannya, keampuhan tata pemerintahnya, atau kekuatan ekonominya saja. Pendapat tersebut justru mengatakan bahwa pencapaian sebuah komunitas negara dapat dilihat dari sejarah dan perkembangan budaya di tengah masyarakat negara itu sendiri.

Negara Inggris memang memiliki pengaruh yang besar terhadap perkembangan dunia sejak berabad-abad yang lalu. Inggris atau yang juga sering disebut Britania Raya juga merupakan salah satu negara modern yang masih mempertahankan Kerajaan di dalam sistem kenegaraan dan pemerintahan modern. Saat ini sistem pemerintahan Inggris menganut sistem parlementer. Namun, di sisi lain Kerajaan Britania Raya tetap eksis dan ratunya masih diakui sebagai kepala negara dan simbol negara. Sejarah kerajaan Britania Raya memang panjang, jadi tidak mengherankan jika Inggris sampai saat ini masih sangat kental dengan nuansa kebudayaannya. Dengan kentalnya kebudayaan mereka inilah, lahir berbagai kesenian di sana. Salah satu yang paling menonjol dari kesenian Inggris adalah seni pertunjukannya. Sangat banyak seniman pertunjukkan yang lahir di negeri Britania tersebut. Salah satunya yang paling terkenal luas di seluruh dunia adalah William Shakespeare dengan salah satu karya pertunjukkannya berjudul Romeo dan Juliet yang masih banyak dipentaskan di seluruh dunia hingga kini.

Kemunculan seniman-seniman di Inggris juga diiringi dengan dibangunnya gedung-gedung pertunjukkan. Tren seperti ini telah berjalan berabad-abad lamanya.

Berikut ini adalah beberapa bangunan gedung pertunjukkan di negara Inggris.

– Royal Albert Hall
Gedung pertunjukkan ini sebelumnya bernama The Center Hall of Art and Science. Kemudian pada era Ratu Victoria diganti namanya menjadi Royal Albert Hall oleh sang ratu sendiri untuk menghormati mendiang suaminya, yaitu Prince Albert.

Royal Albert Hall terletak di London, tepatnya di kota Westminster. Gedung ini merupakan salah satu gedung pertunjukkan terbesar dimana kapasitas penontonnya mencapai delapan ribu orang.

– Royal Opera House
Berada di Covent Garden, kota Londo, Royal Opera House merupakan gedung pertunjukkan termegah di seluruh Britania Raya. Gedung ini dibangun pada tahun 1732 dengan arsitektur yang menakjubkan dan sangat megah. Pertunjukkan pertama yang dipentaskan di gedung ini adalah Pertunjukkan tari ballet. Setelah itu baru banyak pertunjukkan opera mulai diselenggarakan. Royal Opera House dapat menampung sekitar 2500 penonton.

– Open Air Theatre
Open Ar Theatre mungkin adalah tempat pertunjukkan paling unik di Britania Raya. Pasalnya sesuai dengan namanya, tempat pertunjukkan ini benar-benar berada di ruang terbuka. Tepatnya berada di Regent’s Park, kota London, Open Air Theatre dikelilingi oleh pepohonan yang banyak tumbuh di sana. Tempat ini juga memiliki kapasitas penonton mencapai 1240 orang.

Selain menonton pertunjukkan yang diselenggarakan di Open Air Theatre, para penonton juga disuguhi pemandangan alam terbuka yang indah. Penonton juga dapat merasakan nuansa sejuk dan hembusan angin taman yang tidak bisa mereka dapatkan di gedung-gedung pertunjukkan pada umumnya.