Teater Musikal Sekolah Tari Terbaik di Inggris – Memutuskan untuk memasuki kehidupan tari atau teater musikal bukanlah pekerjaan kecil. Dibutuhkan stamina, keberanian, dan ketabahan untuk menjadikannya sebagai penari profesional, terlepas dari apakah Anda telah memutuskan untuk berspesialisasi dalam klasik, komersial, atau kontemporer.
Teater Musikal Sekolah Tari Terbaik di Inggris
playhouseharlow.com – Tari dan teater musikal adalah kursus yang sangat intensif, jadi hal pertama yang perlu Anda pertimbangkan adalah: apakah mereka akan menjaga saya? Apakah mereka menganggap serius pelatihan dan pemulihan? Dan, yang terpenting, apakah saya akan mendapatkan pekerjaan setelah lulus?
Ada sekolah-sekolah cemerlang di seluruh Inggris, dan meskipun sebagian besar terkonsentrasi di London, ada pilihan yang sangat baik jika Anda memilih untuk tidak menghabiskan tiga tahun di ibu kota. Sekolah tari dan konservatori teater musikal sangat kompetitif dan industri ini sulit untuk dimasuki, jadi yakinlah untuk menyebarkan jaringan Anda lebih luas untuk menyertakan opsi yang berbeda.
Baca Juga : Cara Menjalankan Komedi Malam
Berfokuslah pada sekolah yang paling cocok untuk Anda, tetapi tetap berpikiran terbuka. Anda mungkin pergi ke konservatori hanya ingin menari balet, tetapi pergi dengan kesadaran bahwa Anda ingin menari secara komersial. Sekolah tari dan teater musikal akan mendorong batasan Anda dan – jika itu adalah tempat yang tepat untuk Anda – menginspirasi Anda untuk menjelajahi jalan dan ide baru.
Tidak semua sekolah tari dan teater musikal diciptakan sama. Beberapa mungkin mendorong alumni terkenal untuk mengunjungi calon mahasiswa, padahal alumni tersebut bisa jadi sudah lulus puluhan tahun yang lalu. Berhati-hatilah: Andalah yang akan menghabiskan beberapa tahun hidup Anda di sekolah, jadi Anda ingin memastikannya sempurna. Ngobrol dengan profesional industri tentang pengalaman mereka dan lihat modulnya. Tidak ada gunanya pergi ke sekolah paling terkenal di dunia jika tidak ada kelas yang menarik bagi Anda.
Sebelum Anda mendaftar, pastikan Anda yakin tentang jalur pembelajaran mana yang ingin Anda ambil. Pergi ke universitas untuk mempelajari sisi yang lebih teoretis dari tarian, pertunjukan, atau teater musikal. Atau, pilih konservatori jika Anda ingin berlatih fisik.
Ke mana pun Anda memilih untuk pergi, ingatlah bahwa Anda akan mendapatkan teman yang luar biasa yang, pada gilirannya, akan menjadi jaringan pendukung yang luar biasa, yang dapat menjadi kontak profesional yang penting.
Ada banyak program diploma dan pascasarjana yang tersedia, tetapi kami telah memilih untuk fokus pada kursus teater Musikal BA Hons tiga tahun. Inilah pilihan terbaik kami.
Trinitas Laban
Trinity Laban Conservatoire of Music and Dance adalah studio tari terbesar di dunia yang dibangun khusus, dengan tiga kampus di tenggara London. Fakultas Musik mereka terletak di situs Warisan Dunia Old Royal Naval College di lingkungan Greenwich abad ke-18 yang mengesankan. Fakultas Tari terletak di Creekside, Deptford, di Gedung Laban yang menakjubkan . Dirancang oleh arsitek Herzog & de Meuron – yang juga merancang Tate, jika ini atau 13 studio dansa mereka tidak menginspirasi Anda untuk mengenakan sepatu dansa dan naik ke puncak permainan Anda, maka tidak akan ada yang bisa. Situs ketiga adalah Laurie Grove di New Cross, rumah dari Lab Teater Musikal mereka.
Tidak mengherankan, Laban memiliki beberapa kursus khusus, menawarkan program BA dalam tari kontemporer, ilmu tari, dan teater musikal. Siswa didorong untuk belajar bagaimana membuat koreografi, merenungkan tarian dalam konteks sosial dan sejarahnya, dan bekerja untuk mengembangkan pertunjukan gelar – dan kualitas pertunjukan gelar tahun terakhir ini cukup tinggi untuk kritikus datang dan meninjau karya-karya seperti Pirang secara hukum dan Amal Manis.
Mountview
25 tahun lalu, Mountview membuat kursus teater musikal yang masih dianggap sebagai salah satu yang terbaik dalam bisnis ini. Hanya 38 tempat tersedia setiap tahun, dan setiap siswa dijamin 36 jam waktu kontak seminggu.
Program gelar tiga tahun dibagi rata antara menari, akting, dan menyanyi, dan ada keseimbangan yang baik antara keterampilan dan kinerja pengasuhan. Paruh pertama dari setiap istilah dihabiskan untuk mengembangkan keterampilan, sedangkan paruh kedua didedikasikan untuk mengasah teknik kinerja. Seperti kebanyakan kursus teater musikal, fokus tahun ketiga Mountview adalah tentang menunjukkan kemampuan Anda kepada agen dan direktur casting.
Siswa telah bekerja di seluruh Broadway dan West End, dan memuji Mountview untuk pelatihan menyeluruh. Sekolah ini berbasis di Peckham, London selatan, yang berarti biaya hidup lebih murah daripada sekolah pusat London, namun tetap cukup dekat untuk menonton semua pertunjukan yang Anda perlukan untuk tetap mengikuti adegan teater musikal.
Akademi Musik Kerajaan
Konservatori tertua di Inggris, Royal Academy of Music telah mengajar siswa sejak 1822. Akademi ini menawarkan gelar teater musik intensif selama satu tahun, dan penting untuk dicatat bahwa program ini lebih berfungsi sebagai perusahaan teater daripada universitas, jadi Anda mungkin sudah berpengalaman dalam melakukan dan memiliki berbagai keterampilan yang baik sebelum mengikuti audisi.
Hari-hari biasanya panjang, mulai dari jam 9 pagi sampai jam 7 malam, dan terkadang siswa juga didorong untuk bekerja di akhir pekan. Aktor dan penyanyi dipilih untuk membentuk rombongan dengan keterampilan yang saling melengkapi, yang kemudian diasah oleh staf yang berpengalaman dan terlatih. Komposer Miss Saigon dan Les Misérables saat ini adalah profesor tamu, dan siswa dapat dengan percaya diri menerima paparan rutin dari agen casting dan sutradara. Teater Susie Sainsbury adalah teater kelas profesional, yang berarti mahasiswa dapat merasa yakin bahwa mereka mengikuti standar industri profesional. Seleksi sangat ketat di Royal Academy, jadi asah keterampilan musik Anda sehingga mereka berada di level tertinggi sebelum mendaftar.
Sekolah Tari Kontemporer Utara
Northern School of Contemporary Dance yang berbasis di Leeds menawarkan kursus BA Hons tiga tahun, yang disertifikasi oleh University of Kent. Belajar di sini untuk menguasai dasar-dasarnya, tetapi juga belajar untuk unggul dalam gerakan kontemporer. Siswa diajari cara mengajar menari juga – yang berguna ketika Anda ingin membuktikan karir Anda di masa depan – tetapi Anda juga didorong untuk mengembangkan keterampilan Anda dalam latihan balet dan tarian kreatif. Harapkan sekitar 30 jam belajar setiap minggu yang diajarkan di studio yang lapang dan terang, lengkap dengan cermin, balet barres, dan lantai dansa bermunculan.
Teater Riley, yang merupakan bagian dari sekolah, digunakan oleh kelompok tari di utara. Selain ruang latihan, ada studio bodywork (yang berspesialisasi dalam pilates) dan studio pencahayaan kelas atas bagi siswa untuk mengembangkan pengetahuan mereka tentang seni panggung.
Sekolah Tari Kontemporer London
Jika Anda menginginkan sekolah dansa pusat kota London, tidak perlu mencari lagi selain LCDS . Menawarkan salah satu BA Hons terbaik di Inggris dalam tari kontemporer, sekolah ini bertujuan untuk mengembangkan lulusan yang kreatif dan termotivasi. Ini adalah sekolah yang mengembangkan keseluruhan, bukan hanya teknis, sehingga siswa tidak hanya harus dapat menerima umpan balik, tetapi juga mengimplementasikannya sendiri.
Selain kelas harian balet dan tari kontemporer, pelajaran tambahan dalam Teknik Alexander dan Metode Feldenkrais juga diajarkan. Kelas dansa disertai dengan musik live, sehingga siswa terbiasa dengan ritme dan fitur tarian secara langsung, sementara balet diajarkan untuk mengembangkan kekuatan inti dan membantu kreativitas, bukan sekadar mengembangkan pemahaman klasik.
Sekitar 180 siswa belajar di LCDS, yang terletak di dekat Euston, menjadikannya tempat yang sempurna untuk minum sebanyak mungkin budaya dansa London.
Perusahaan Tari Rambert
Ingin belajar koreografi, improvisasi, dan tari kontemporer dari beberapa yang terbaik dalam bisnis ini? Rambert Dance Company menawarkan gelar BA Hons, serta gelar dasar BA dua tahun yang lebih singkat. Sekolah Rambert dikenal untuk menghasilkan penari yang luar biasa dan ekspresif, dan kelas berusaha untuk mewujudkannya, bekerja sama dengan siswa.
Selain tampil di ruang teater milik sekolah, siswa juga diajak berpikir kritis tentang seni tari. Setiap siswa melakukan proyek penelitian independen di samping pelatihan dan koreografi tarian fisik mereka. Pertunjukan adalah bagian penting dari setiap program tari, itulah sebabnya Rambert sangat menekankan elemen pelatihan ini.
Siswa mendapat kesempatan untuk tampil di depan umum setiap semester, memperkuat kepercayaan diri dan membantu mengembangkan kecintaan pada pertunjukan langsung.
Sekolah Balet Pusat
Pecinta tari klasik berkumpul! Di sinilah Anda datang untuk mengasah pliés Anda dan melatih pas de deux Anda. Pengajaran di Central School of Ballet dilakukan oleh beberapa pemain paling terkenal di dunia, dan programnya lebih bervariasi dari sekadar balet. Siswa akan diajarkan balet, tari kontemporer, tari jazz, koreografi, drama, musik, menyanyi, dan studi kontekstual juga. Penilaian tidak hanya didasarkan pada pameran akhir semester, tetapi juga pengamatan di kelas yang berkelanjutan.
Banyak penari melakukan tur dengan perusahaan Ballet Central mereka, membuatnya lebih mudah untuk beralih ke pekerjaan setelah lulus. Kualifikasi divalidasi oleh University of Kent, dan pelajaran mencakup lokakarya intensif yang dilakukan oleh penari tamu, serta pemutaran video bagi siswa untuk menyempurnakan teknik mereka. Pada tahun 2016, Central mendirikan Student Associates Program dengan Matthew Bourne’s New Adventures Company, yang menciptakan jalan lain bagi siswa untuk mengeksplorasi peluang kinerja bersama.
Italia Konti
Menawarkan gelar BA tiga tahun di Teater Musikal dan diploma di Teater Musikal, Italia Conti memberi makan beberapa siswa terbaik ke beberapa tahapan terbaik. Siswa diajari untuk menjadi ancaman rangkap tiga, dan fokusnya sangat banyak pada mempersiapkan siswa untuk menjadi tokoh terkemuka di seluruh panggung dan layar. Italia Conti adalah salah satu nama yang paling dikenal dalam pelatihan Teater Musikal, dan siswa menerima pelatihan yang ketat.
Anda didorong untuk berani dan kreatif, dilatih dalam studi adegan, improvisasi, pertarungan panggung, dan teknik audisi. Tari tertutup secara menyeluruh – Anda diajari balet, tap, jazz, dan iklan. Menyanyi dianggap serius, dengan siswa belajar bagaimana menyanyi ke mikrofon, berakting melalui lagu, dan menyanyi audisi. Kursus diverifikasi melalui University of East London, dan lokasi pusat London, hanya sepelemparan batu dari Barbican, menjadikannya tempat yang sempurna untuk menyerap sebanyak mungkin pertunjukan selama waktu Anda di sekolah.
Ada 20 studio untuk akting, menyanyi, dan menari, dan semua studio tari lapang, dengan lantai pegas yang nyaman untuk memastikan latihan tari terbaik.
Sekolah Pusat Pidato dan Drama
Akademi akting terkenal, kursus teater musikal Central terkenal. Ada lebih banyak fokus pada pidato dan drama daripada menari, tetapi kualitas kursus tari dan menyanyi di Central berarti sekolah tersebut menghasilkan tiga ancaman agresif yang terus mendominasi panggung Inggris dan AS.
Kursus ini menawarkan keterlibatan yang luas dengan para profesional dan peluang kinerja eksternal selama kursus tiga tahun, dari mana Anda akan memenuhi syarat sebagai aktor, sama mahirnya di Shakespeare dan Sondheim. Itu melengkapi aktor dengan semua yang mereka butuhkan, termasuk belajar bagaimana berakting melalui lagu, berlatih adegan Amerika, dan tragedi. Berbasis di Swiss Cottage London, fasilitasnya bagus dan sekolah mudah dijangkau dari beberapa teater terbaik di negara ini.